Managerul „Žiogupio” Agota Zdanavičiūtė: despre creativitate și conversații magice cu kankles

În acest moment, femeia ia aici lecții suplimentare de vocal cu un profesor din Ucraina. Ne așezăm pe coridor pe platforma destinată corurilor și, așa simbolic, cu muzica cântând din sălile Academiei pe fundal, vorbim despre viață și creativitate.

A visat să trăiască lângă mare

Artista muzicală, muziciană și artistă A. Zdanavičiūtė, care s-a născut și a crescut în Vilnius, uneori încă se prezintă în spațiul social sub numele de Agota Ago, marea a fost cea care a ademenit-o să vină să locuiască în regiunea Klaipėda. Femeia a fost nevoită să lucreze în mai multe școli din orașul-port, a venit aici de multe ori în scopuri creative și muzicale, realizată cu diverse proiecte.

„Am avut un vis să trăiesc aici de mult timp. Ultimul meu concert cu grupul „Sen Svaja” a avut loc la Klaipėda.

Îmi amintesc că era iarnă, era frig și era zăpadă. M-am plimbat prin orașul liniștit, atât de gol, și chiar și atunci m-am îndoit dacă chiar merită să mă mut aici.

Dar viața pune totul la locul lui”, a spus A. Zdanavičiūtė.

În urmă cu 14 ani, A. Zdanavičiūtė, împreună cu sora ei Dorota Girskiene și prietenul Živile Razinkoviene, au fondat și au jucat activ în grupul experimental, uneori denumit vrăjitorie, post-folk „Sen Svaja”, mai târziu în 2015, împreună cu sora ei. Dorote, ea a format duo-ul „Laiminguo”. Când soțul Dorotei Ryčius Girskas s-a alăturat, „Laiminguo” a devenit un proiect, care acoperă concerte și activități educaționale.

Gruparea „Sen Svaja” a reluat după o pauză de tăcere. E drept, cu alta compozitie, de data asta nu m-am mai alaturat.

În prezent, mă concentrez pe munca mea, pe lansarea celui de-al doilea album personal. „Sen Svaja” este foarte important pentru mine, au rămas amintiri prețioase, până la urmă am concertat mult, am lansat chiar și trei albume.

Cu toate acestea, aceasta este o etapă trecută, intervievatorul și-a împărtășit gândurile. „Laiminguo” este de asemenea negru, sora mea crește doi copii, eu locuiesc lângă mare.

Dar, în general, am creat proiectul ca o contrapondere la Old Dreams. Mie și lui Dorota ne-au plăcut diverse festivaluri de reconstrucție istorică, am mers des în Polonia și așa s-a născut ideea de a crea un astfel de duo.

Ulterior, soțul surorii, care cântă la instrumentul exotic indian Sitara, s-a alăturat grupului”.

Înregistrarea celui de-al doilea album

În prezent, A. Zdanavičiūtė este membru al grupului neofolcloric „Romowe Rikoito”, care există de trei decenii.

Muzica interpretată de grup se distinge prin sunetul profund unic, misterul și caracterul sacral. A fost fondată de solistul și bateristul grupului Glābbis Niktorius.

Anul acesta, grupul a lansat un nou album numit „UKA”, susținând activ concerte atât în ​​Lituania, cât și în țări străine.

Cu toate acestea, după cum spune însăși intervievatorul, în acest moment, ea își dedică personal cea mai mare parte a energiei creative lansării unui album solo.

„Aștept cu nerăbdare și vreau să lansez albumul anul acesta. Fac asta fără editori, de unul singur, așa că poate de aceea procesul este puțin mai lent.

Piesele celui de-al doilea album al meu se vor baza pe versurile lui Vladas Braziūnas. Scriitorul și cu mine am apărut de mai multe ori cu un program de poezie și muzică.

Și înregistrăm albumul împreună cu artistul, compozitorul și producătorul muzical Kristijonas Lučinskas. Cred că va fi o lucrare foarte interesantă numită „Alive here”.

Coperta albumului este și ea unică, cu o fotografie cu mine obținută prin metoda colodionului umed, care a fost inventată încă din secolul al XIX-lea. Sesiunea foto a avut loc la fotograful Artūras Šeštokas.

Deși au fost făcute doar trei fotografii, întregul proces a durat două ore.

Totul este lent și detaliat, așa că după proces m-am simțit încetinit și parcă dintr-o altă lume…”, a spus A. Zdanavičiūtė despre albumul care urmează să fie lansat.

Potrivit interlocutorului, nu este atât de ușor să evidențiezi și să descrii tema albumului: „V. Poezia lui Braziūn nu este ușoară, dar este interesant de creat pe baza ei. Cred că albumul este despre viața însăși, iar în jurul lui sunt țesute alte subiecte de viață.”

Kankles redescoperit

Kanklininke spune că muzica nu a intrat imediat în viața ei, ea a fost mai întâi fascinată de arta plastică.

„Părinții mei sunt pictori, de aceea îmi plăcea să desenez în copilărie, eram fascinat de artă și pictură. Îmi amintesc că am răsfoit caietele tatălui meu, i-am studiat lucrările grafice și am încercat să reproduc ceva eu ​​însumi. Mai târziu, m-am interesat de arta video și intenționam să devin artist video.

Dar cel mai amuzant este că după ciudățenia inexplicabilă a tinereții, care uneori nu are logică, nu am îndrăznit să studiez arta video pentru că nu mă simțeam suficient de competentă pentru asta”, a zâmbit femeia.

A. Zdanavičiūtė s-a gândit să devină arheolog, dar în cele din urmă a ales să studieze istoria, iar ulterior a obținut un master în etnomuzicologie.

„Părinții mei erau interesați de vechea cultură lituaniană, ne duceau pe mine și pe sora mea în taberele „Romuva”, vedeam cum se făceau ritualuri și se cântau cântece de sutre.

Mai târziu, părinții mei ne-au lăsat pe mine și pe sora mea să mergem la Centrul de Cultură Etnică din Vilnius, unde am început să învățăm să cântăm tradiționalul kankle cu nouă corzi.

Totuși, profesorul nostru a fost foarte strict, așa că dorința de a învăța a trecut rapid. Mai târziu, am studiat canto coral la o școală de muzică, în curând am devenit fascinat de vioară și am început să învăț să cânt la pian.

După primul an, profesorul s-a schimbat, lecțiile de vioară au devenit prea grele, așa că m-am întors la cântatul coral”, a spus intervievatorul.

A. Zdanavičiūtė a redescoperit-o pe Kankles când avea șaisprezece ani. Femeia își amintește cum a venit în tabăra de dans tradițional din Kulionysi, districtul Molėtai, unde a observat din nou instrumentul popular tradițional lituanian în timpul atelierului de artă.

„Văd, acestea sunt kankles-urile, pe care știu să le joc.” După aceea, mi-am cumpărat propriul instrument și am început să cânt. Am studiat și cu Gediminas Žilis, am fost în diverse tabere în Letonia”, a spus muzicianul.

Organizează cercuri magice de kankles

În momentul de față, A. Zdanavičiūtė îi învață pe alții cum să joace kanklei, precum și conduce cercuri de contract și kanklei.

„În capitală, împreună cu sora mea, am făcut exerciții de dimineață. Pe lângă cânt, în timpul acestora se execută dansuri rituale, folosind pași specifici.

Ei bine, în timpul cercurilor kanklei, jucăm kanklei cu kanklei tradiționali, creând diverse compoziții. Oricine poate participa în cercuri, chiar și oameni care nu au încercat niciodată muzica”, a explicat intervievatorul.

Pe timpul verii, femeia organizează și tabere de canto. În timpul lor, sunt cântate în natură și, mai ales, potrivit muzicianului, melodiozitatea sunetului de kankles este dezvăluită lângă corpurile de apă, sunetul chiar și celei mai blânde atingeri a instrumentului răsunând magic la suprafața apei tuturor. coastele.

„În general, kankles-urile se disting printr-o acustică interesantă și distinctivă, emit un sunet delicat, multicolor. Când o coardă este agățată, întreaga placă de sunet vibrează, celelalte corzi vibrează.

Când cântă în cercuri de kankles, toate instrumentele par să se adună împreună, creând un sunet comun, unic. Kankles-urile se potrivesc împreună și par că comunică între ele”, a spus creatorul lor despre magia care se întâmplă în timpul cercurilor kankle.

Potrivit intervievatorului, femeile vin de obicei la sesiunile de magie, deși și bărbații sunt bineveniți.

„Ca să spun adevărul, din vremuri imemoriale, cântarea a fost rezervată bărbaților. Ei sculptau gonguri și se jucau cu ele. Abia astăzi, majoritatea oamenilor au impresia că kankle este un instrument feminin.

O astfel de imagine a fost creată datorită kankles-urilor de concert, deoarece atunci când le cântă, acestea se caracterizează printr-o poziție specifică a mâinilor, plasticitate feminină. Ei bine, primele kankles erau mici, simple, jucate de bărbați după muncă, pentru a se relaxa și a medita”, a spus A. Zdanavičiūtė.

Nu sunt doar idei muzicale în minte

O femeie fără lipsă de idei artistice se inspiră din natură, iar ideile de creativitate se nasc adesea din cântece populare, basme și poezie.

Kanklininke nu numai că creează muzică, dar își exprimă și creativitatea folosind alte ramuri ale artei. În urmă cu câțiva ani, ea a creat o instalație numită „Cortul”, care a surprins-o chiar și pe ea însăși.

„Am participat la reședința artistică a inițiativei de artă „Verpėjos”, fondată de Laura Grabšienė, în satul Kabeliu, raionul Varėna. Mi-a venit ideea de a face un cort din așchii de pin – ceea ce pinii aruncă când nu mai este nevoie.

Așa am echivalat campingul cu dumpingul. Treceam pe atunci printr-o perioadă grea de divorț personal, așa că cortul a devenit simbolul unei căsnicii eșuate, al renunțării a ceea ce a eșuat.

Am cusut așchii de pin într-un cort lung, iar la capătul lui am atașat diavolii. Am prezentat compoziția în sunetul lucrărilor mele creative. Acolo am adunat și povești de dragoste ale bunicilor locale. A fost o perioadă minunată”, și-a amintit intervievatorul.

Întrebat dacă mai are de gând să creeze ceva asemănător, Agota nici nu a ezitat. Femeia are deja idei noi în cap, dar încă nu vrea să vorbească prea mult despre ele.

„Nu știu cât de multe pot dezvălui despre asta în acest moment”. Voi spune doar că are legătură cu venirea mea să locuiesc la malul mării. Se pare că am venit aici să caut fericirea, de aceea mi-am numit viitorul proiect „M-am dus să caut fericirea…”

Sintagma, ca în basme, cu forma obiectului verbului nu a fost aleasă întâmplător”, a intrigat artista.

Este bine să-ți cunoști rădăcinile

A. Zdanavičiūtė – șeful ansamblului „Žiogupis”. O femeie care s-a alăturat colectivului în urmă cu câțiva ani spune că nu a avut niciodată șansa să conducă un colectiv de folclor până acum.

Am lucrat ca profesor de muzică la pro-gimnaziul „Smeltė” din Klaipėda și de ceva timp am condus colectivul de copii „Smeltužė”.

Odată ce o cunoștință a trimis un anunț că „Žiogupis” caută un manager, mi-am depus candidatura și am început gestionarea.

Desigur, nu a fost ușor la început, dar m-am alăturat unei echipe deja formate care exista de câțiva ani.

În plus, nu sunt din această regiune și nu vorbesc sami, așa că a durat ceva timp să mă obișnuiesc. Dar totul este bine, deja simt că m-am instalat”, zâmbește femeia.

Potrivit lui Agota, au existat și provocări în ceea ce privește alegerea repertoriului. De asemenea, directoarea le-a învățat pe poporul Žiogupi lucrările caracteristice regiunii istorico-etnografice din Mica Lituanie și vechile cântece sutre.

„Contractele nu s-au ținut, am văzut că membrii colectivului preferă să interpreteze cântece în două părți, turale. Ei bine, în noiembrie vom susține un concert în cadrul căruia vom cânta romanțe”, a spus A. Zdanavičiūtė.

Întrebată ce influență crede că are folclorul asupra unei persoane și cât de important este să privim înapoi la rădăcinile cuiva, muzicianul a spus că ar trebui să învățăm ceva de la vecinii noștri letoni.

„Nu știu, poate sunt singurul cu această impresie, dar letonii sunt foarte vocali și muzicali. De asemenea, cei mai mulți dintre ei par să aibă încheieturi și urlă.

Dar, în general, este foarte bine să cunoști cântece populare, să poți fi de acord. Este atât un mod de relaxare, cât și de libertate.

E bine să-ți cunoști rădăcinile, există povești autentice, înțelepciune și inspirație în cântecele vechi. Este minunat să călătorești prin anotimpuri cu cântece, de exemplu, cântecele de leagăn de toamnă, cât de unice și liniștitoare sunt.

Cântecele de iarnă sunt diferite, meditative, de parcă am aștepta lumina soarelui”, a spus intervievatorul.

Agota îi sfătuiește pe toți cei care nu îndrăznesc să înceapă să cânte muzică să treacă peste ei și doar să încerce.

„Să dărâmăm gardurile pe care le-am construit noi înșine, pentru că întotdeauna merită și este interesant să încercăm”. Când, dacă nu acum?”, a zâmbit intervievatorul.