Yan Malaki: „Vreau să dansez mai mult”

Ce cale trebuie să urmezi pentru a deveni un câștigător al „Crucei de aur”?

„Crucea de aur de scenă” nici măcar nu era în visele mele. Nu l-am urmărit. Auzisem de acest premiu, care este acordat profesioniștilor de înaltă performanță, cu multă experiență pe scenă. M-am gândit eu…

Când am aflat că am fost nominalizat la „Crusul de Aur” pentru rolul meu din spectacolul de dans „Vise și cactuși”, am fost foarte fericit, dar nu mă așteptam să câștig. A fi nominalizat a fost o realizare uriașă sau chiar un cadou pentru mine.

M-am bucurat că eforturile și munca mea au fost remarcate. Când am primit acest premiu, am fost foarte fericit, dar încă era greu de crezut că s-a întâmplat.

Încerc să muncesc și mai mult, mai bine… Asta mi-a dat și mai multă motivație să merg înainte, să mă străduiesc.

Poate că câștigarea te obligă să fii și mai bun în acest domeniu?

Poate obligă, dar rămân o persoană simplă, ca toți artiștii Trupei de balet a Teatrului Muzical de Stat din Klaipėda. Nu sunt diferit de colegii mei și nu vreau să ies în evidență.

Eu doar lucrez. Dacă nu reușesc în vreun rol, este firesc să fiu înlocuit de un coleg de care acest rol se va „lipi” mai mult. Totul se întâmplă. o persoană nu poate face totul perfect.

Poate că după această victorie vrei să strălucească și mai multe premii pe raftul tău?

Nu. E doar frumos că în casa mea există un premiu cu inscripția „Cel mai bun artist de balet al anului”.

Pentru mine, este ca o confirmare că merg în direcția bună, că munca mea a dat roade.

Chiar nu am de gând să adun realizări…

Emisiunea „Vise și cactusi” a devenit specială pentru tine?

Piesa „Vise și cactusi” a fost specială pentru mine încă de la început, când am aflat că va fi pusă în scenă la Klaipėda.

Acum, desigur, acesta este emisiunea mea preferată. Este imposibil să dansezi în ea fără a-ți oferi toată ființa. Este o coregrafie dificilă, așa că te simți foarte fericit când o învingi.

Cum înțelegeți esența acestei performanțe?

Coregrafia complexă este prezentată prin prisma umorului. Când sunt pe scenă, nici nu am timp să urmăresc intriga, acțiunea se petrece atât de repede.

Sunt foarte fericit când aud publicul din sală râzând în timp ce dansez. Aceasta este probabil misiunea noastră și a acestei performanțe: să oferim oamenilor gânduri pozitive.

Ești bucuros că ai ales profesia de artist de balet?

Dacă aș spune că este o profesie dificilă, nu aș spune nimic (râde). Este o profesie foarte, foarte dificilă, care nu poate fi descrisă în cuvinte.

Dacă aș spune că este o profesie dificilă, nu aș spune nimic. Este o profesie foarte, foarte dificilă, care nu poate fi descrisă în cuvinte.

Muncă grea, atentă și dedicată care te dezvoltă nu doar ca profesionist de scenă, ci și ca persoană.

Pot să te avertizez că dacă nu ai chef să te dedici acestei meserii în fiecare zi: la repetiții, pe scenă, nici măcar în mintea ta, nu vei reuși să obții nimic.

Dacă încerci să amâni cumva repetițiile pentru doar câteva zile, nu vei mai obține rezultatul pe scenă.

Ce te motivează?

Când dansez pe scenă, simt o mare plăcere și sprijinul publicului. Se formează o legătură specială!
Vreau să trăiesc și să lucrez cu plăcere.

Făcând doar ceea ce iubesc din toată inima. Profesia de baletist îmi oferă toate acestea. Nimic nu lipsește!

Și dezavantajele profesiei de artist de balet: încărcătură fizică uriașă, restricție alimentară?

Efortul fizic este mare, iar mâncarea este limitată. Și nimeni din compania noastră de balet nu face asta. Puteți mânca orice doriți în orice moment al zilei.

Este important să lucrezi cu sinceritate în sala de repetiții și toate caloriile pe care le obții vor fi arse.

Puteți mânca orice doriți în orice moment al zilei. Este important să lucrezi cu sinceritate în sala de repetiții și toate caloriile pe care le obții vor fi arse.

De ce ai nevoie pentru a deveni un bun artist de balet – date fizice sau dorință?

Datele fizice vor ajuta, dar dorința este cea mai importantă. Este necesar să-ți urmezi visul. De asemenea, ar fi util să știi bine spre ce țintiți.

Doar să merg la repetiții în fiecare zi și să te grăbești acasă după ele nu va fi suficient…

Nu numai că această profesie cere foarte mult de la un artist de balet dedicat, ci este și scurtă…

Fiecare artist de balet își alege singur când să părăsească această profesie. Corpul fiecărei persoane este unic.

Am 22 de ani și plănuiesc să dansez cel puțin până la 40 de ani. Vreau să dansez mai mult. Dacă ceva mă doare mult acum, mă tem că mă va doare și mai tare pe măsură ce îmbătrânesc.

Ai devenit artist de balet pentru că mama ta credea cu tărie în asta?

În copilărie, mama obișnuia să danseze de sală. Mai tarziu, cand a crescut, prietenele ei au spus ca dansul nu este o meserie, nu va obtine nimic, nu va putea trai din asta… Mama a renuntat la dans, si e pacat.. .

În copilărie, când aveam doar 6 ani, mama m-a dus să învăț canto vocal în orașul meu natal Apostolove (Ucraina) cu profesoara Elena Magera, care conducea un grup de copii.

Profesorul i-a sugerat mamei mele să încerc și eu ca dansator. Fiica profesoarei, Aleksandra Magera, le-a predat dansul copiilor dintr-un oraș vecin, așa că mama m-a luat să învăț dans.

Așa am studiat canto și dans timp de opt ani în același timp, până când am început să studiez la academia municipală de dans Serge Lifari din Kiev (Ucraina).

Le mulțumesc din suflet Elenei și Aleksandrei Mager, care nu doar că m-au învățat elementele de bază ale unui profesionist în dans, dar au acordat și multă atenție pregătirii pentru a deveni artist sau doar o persoană bună. Datorită lor, am devenit cine sunt!

Mama a muncit foarte mult ca să îmi pot îndeplini dorințele și visele. Mama mea ne-a luat pe mine și pe fratele meu în diverse grupuri încă de la o vârstă fragedă, ne-a permis să participăm la concursuri și excursii.

Când am început să studiez la Kiev după clasa a IX-a, toată familia s-a mutat în acest oraș din această cauză, iar mai târziu din cauza dorinței fratelui meu de a dansa. Sunt foarte recunoscător familiei mele pentru sprijinul acordat.

Fratele tău este și dansator de balet?

Fratele meu mai mic Nikita, care în prezent are 18 ani, ca și mine, a absolvit Academia Municipală de Dans Serge Lifar din Kiev, își termină în prezent studiile în America și își va căuta un loc de muncă.
Fratele meu plănuiește să viziteze Klaipėda vara.

Nu mi-ar plăcea să trăiesc și să lucrez în America. E ca o altă lume pentru mine. Mă bucur că fratele meu se descurcă grozav acolo. Când aveam vârsta lui, încă nu ajunsesem la acel nivel…

Și cum ați ajuns la Teatrul Muzical de Stat din Klaipėda?

Am absolvit Academia Municipală de Dans Serge Lifar din Kiev în apogeul pandemiei. Am căutat intens un loc de muncă, dar nu au fost oferte. Multe teatre au fost pur și simplu închise și nu au recrutat noi membri ai trupei.

Prietenii mei, care lucraseră deja în acest teatru, mi-au sugerat să vin la Klaipėda. I-au povestit despre mine șefului trupei de balet al teatrului muzical, coregraful șef Aurelijas Liškauskas.

Când am ajuns în Klaipėda, nu am simțit nicio teamă, deși mergeam într-o țară necunoscută, un oraș necunoscut. Îmi plac foarte mult orașele mici și confortabile, unde este liniște și pace, nu mi-ar plăcea să trăiesc într-o metropolă precum New York, unde sunt mulți oameni și viața fierbe.

Au mare grijă de noi aici, ne-au ajutat să găsim o locuință și sunt foarte primitori. A. Liškauskas are grijă de toată lumea foarte sincer, ne cere constant părerea și discută.

Un exemplu de urmat pentru noi și pentru toți.

Cum ai reușit să fii interpretul rolurilor principale în aproape toate piesele?

Tocmai am ajuns și am sărit imediat câteva trepte! După absolvire, mi-am dorit doar să lucrez, desigur, și acum vreau, dar cu timpul, acea dorință devine cotidiană.

Pe vremea aceea, pur și simplu am „ars” de pofta de a dans și am reușit. Rolurile principale din piesele de repertoriu s-au succedat, m-am implicat rapid.

Sunt foarte recunoscător că Teatrul Muzical a crezut în mine și crede în mine și îmi oferă oportunități de a mă îmbunătăți. Este o responsabilitate uriașă, dar sper să mă ridic la înălțimea așteptărilor echipei care crede în mine.

Care sunt cele mai memorabile roluri ale tale?

Žilvin din baletul lui Eduard Balsi „Eglė zalčių karalienė”, Tânărul Faust din spectacolul de dans cu același nume bazat pe Johann Wolfgang Goethe, Prinț din „Spărgătorul de nuci” de Piotr Ceaikovski, Zorba din baletul „Zorba Grecul” al lui Miki Theodorakis.

Mi-ar plăcea să dansez din nou Zorba pentru că era un rol dintr-un balet clasic.

Acum ne pregătim pentru spectacolul de dans „Reverb’as”, care va fi prezentat în vară la Festivalul de la Klaipėda, în barcă.

Care este rolul tău de vis?

Îmi place foarte mult piesa „Don Quijote”. Mi-ar plăcea să dansez protagonistul într-o versiune clasică a lui într-o zi. Este un rol uriaș.

Tripticul spectacolelor de dans „Dona Quijote”, într-una din părțile în care ați debutat ca coregraf, a atras interesul publicului. Ne putem aștepta la mai multe lucrări noi?

Sunt mereu deschis la toate sugestiile. Îmi place să experimentez. Vreau să fac cât mai multe ca să nu stau pe margine.

Vor fi piese noi? Sper Totul depinde de circumstanțe și posibilități, de idei și de cât de pasionat sunt să le implementez.

Crearea de coregrafii este o meserie dificilă și consumatoare de timp, căreia trebuie să te dedici complet. chiar acum vreau să mă concentrez pe dans în timp ce am oportunități de a-mi îmbunătăți tehnica de dans și atitudinea sau mentalitatea.

Oricât de mult îți place ceea ce faci, de ce nu te sături de asta?

Sunt momente când vin acasă și stau doar…

Înțelepciunea populară spune: găsește o activitate care să-ți placă inima și nu va trebui să muncești. Este vorba despre tine?

Oh da! Îl recomand tuturor: fă ceea ce îți place – nu vei simți că lucrezi sau că te plictisești.